CHALA MADRE
Con
ganas de hacer su propia historia, Chala Madre comienza a tocar a principios
del año 2003. Muchas influencias juntas, seis instrumentos, un cuarteto clásico
de rock, dos guitarras, bajo y batería, más dos vientos, saxo y trompeta. Eso
es Chala Madre en vivo. La idea fundamental de la banda siempre ha sido el
desarrollo de las canciones y por sobre todas las cosas, llevarlas a todos los
escenarios posibles.
Hasta
el momento Chala Madre tiene dos discos editados. El primero de llama “Hay que
salir” y comenzó siendo una producción independiente. Después de estar grabado
surgió el interés de editarlo a través de un sello de la capital del país:
Montevideo MG. “Hay que salir” es un primer disco que ya muestra el interés por
varios estilos musicales y por la fusión. “No me dejes”, el primer corte del
disco, es un reggae con chispazos de tango y folclore, una canción que cuenta,
que sueña, y que promete a través de su letra, una dedicatoria a alguien
especial, es a la vez una pedido y una promesa. El disco sigue con “Ligado al
pasado”, un ska con con una clara frase melódica a cargo de la guitarra primero
y de los vientos después. La canción va creciendo hacia un rock más pesado, con
un estribo claro sobre la distorsión de las guitarras y al final todo confluye en
ese solo de guitarra eléctrica con wah y el riff de vientos a todo lo que da.
“Una señal”, un estribo rockero de los más disfrutados, mucho más en vivo. Una
canción que aparece siempre como arranque de los toques. Una canción que nos
habla de la búsqueda de algo mejor, de la esperanza y de tener cuidado con la
oscuridad de ayer, de no olvidar para no repetir.
Reggae
y rock, rock y reggae, varias canciones más de este primer disco de la banda
presentan esta hermandad inseparable: “Un lugar para reír”, de donde sale la
frase que le da nombre al disco, “Sale el Sol Babylon”, “Un poco de suerte”,
todas canciones inspiradas en la misma relación entre estos dos estilos
musicales.
Un
reggae más arraigado en los orígenes de este estilo está presente en “La isla”,
“Capital de la Apariencia ”
y “Ya no le alcanza”. Un capítulo aparte es la décima canción del disco, “Sólo
voy”, un relato de un viajero solitario que invita a que lo acompañen, un
estribillo interpretado de la manera más dulce y que deja claro que el viaje es
de ida, sin “pasaje de vuelta”.
“Hay
que salir” llevó a la banda a recorrer casi todo el país, muy pocos lugares
quedaron sin visitar, sin tener a la banda en algún escenario. En Montevideo la
banda tuvo toques inolvidables, como la vez que tocaron antes de Árbol en el
Teatro de verano, pero sobre todo, una de las noche de mayor felicidad fue la
que compartieron junto a Manu Chao en el cine Plaza. Un toque inolvidable por
la experiencia de conocer a este ser increíble y su banda y de haber recibido una
respuesta impresionante de la gente, si tenemos en cuenta que las bandas
invitadas no siempre la pasan bien. ¡Muy buena noche!
Con
sólo este primer disco editado, Chala Madre participó de las ediciones ’05 y
’06 de la Fiesta X.
Entre las dos noches más quince mil personas pudieron ver a la banda en esta
popular fiesta de la capital. En el 2006 partipó por primera vez en la cuarta
edición del Pilsen Rock en Durazno. Un toque impresionante para más de cien mil
personas, una tarde soleada, y una respuesta de la gente que no todos esperaban
y que dejo a la banda entre los mejores shows de esa edición, hasta ahora la
que ha convocado más gente de todas las que se realizaron antes.
En ese
mismo año 2006, Chala Madre graba su segundo disco, “Hoy es el día”, que fue
editado cerca de fin de año y que tuvo como primer corte la tercera canción del
disco, “No vuelve”, en los primeros lugares de los favoritos en varias radios
del país. En este disco se apostó a un sonido más puro, sobre la base de los
instrumentos que se usan en vivo con el objetivo de lograr una identidad aún
mayor y una verdadera autenticidad a la hora de llevar las canciones del disco
al escenario. El rock y el ska juntos están más presentes y con más fuerza
todavía, por ejemplo en “De acá no”, “Por la noche”, “Si te vas” y “En dos”. El
reggae es más fluído y sobre un groove distinto al escuchado en el disco
anterior, la base son la guitarra, el bajo y la batería, no hay teclados. Esto
lo vemos en “Lejos del cielo”, “Todos a la vez” y “Más que una razón”. “No
vuelve” es una canción de “olvido del amor que no pudo ser”, con una frase
melódica inolvidable muy bien llevada por Leo, Nico y Denis (invitado para este
disco) en los vientos. ¿Hasta cuándo?, una verdadera fusión experimental, con
un arpegio de viola muy presente y bien rockero, pero que de a poco se va
transformando hasta que explota en un estribo que emociona. “Cada vez más”, una
canción que comienza con un riff de guitarra fuerte y solitario y que unos
compaces más tarde es acompaña por una base sólida con un pie en el rock y otro
en el hip hop, con una letra de contenido social que no resigna y que invita a
seguir soñando por algo mejor. No podía faltar, sobre el final del disco, una
canción para escuchar y disfrutar con otra tranquilidad, mientras nos dejamos
llevar por una voz suave y clara que interpreta una letra de transmite vida,
sobre una base despojada y muy sólida de guitarras clásicas, bajo y batería.
Esta canción se llama “Vivir” y nos habla de lo que tenemos, de lo que nos queda,
que no es poco y que es además lo que querramos que sea…es obre todo, vivir.
Estos
dos discos y más de ciento cincuenta presentaciones en vivo por todo el
territorio del país es lo que Chala Madre ha generado en estos años de vida.
Ahora es tiempo de seguir tocando, de seguir llevando las canciones a cada
rincón del país y de seguir comunicando, tocando y cantando, junto a la gente
que les abre los brazos, junto a ustedes. ¡¡Muchas gracias por estar ahí y por
hacer de Chala Madre una parte de ustedes!
Fuente:
La
historia de la banda, según su propia página web.
http://www.rock.com.ar/bios/10/10087.shtml#
Buenas amigos! Somos Neurus, una banda de Rock con fusión de varios géneros, de Uruguay. Les dejamos un tema nuevo ("Pará Un Cachito") del disco que acabamos de sacar ("Degenerado"). El disco está para escuchar y bajar gratuitamente, en www.neurusrock.com. Entre los músicos invitados se encuentra la trompetista de Rwanda, una banda de Reggae de Uruguay. A su vez, el tema que le da nombre al disco, si bien no es completamente ska tiene bastante de eso (http://www.youtube.com/watch?v=csxnMZedSE0). Se agradece difusión!
ResponderEliminarhttp://www.youtube.com/watch?v=LtU20ipQaPA
Muchas gracias, saludos!
hermano saludos , ahi te lo estoy posteando, gracias y muy buena la banda .
ResponderEliminarBlessing.